Това не е снимка на снимка 12 най-добре giperrealista художници
Хипер е артистичен курс по живопис и скулптура.
Тя се основава на фотографски точно отражение на нещата около нас.
Тази тенденция става все по-популярен в цял свят.
Прочетете още: 12 родилни петна и бенки, красиво, покрити с татуировки
хиперреализма в молив
Този талантлив 22-годишният художник никога не престава да учудва отново и да докаже, че картините му не са фотографии, както и че те са съставени от молив.
Той подписа му произведения, които са публикувани в интернет, както DiegoKoi. Тъй като все още са тези, които не вярват, че той се обръща, той трябва да споделят тайните на работата си.
Художникът вече разполага със собствен стил - цялата работа, той започва да тече от края на листа, неволно имитиране на мастилено-струен принтер.
Основните инструменти за ИТ моливи и дървени въглища. За да се направи портрет, Фацио отнема около 200 часа.
маслени картини
Невероятно реалистична автопортрети на художника създава от Испания Елой Моралес.
Всички картини са боядисани в масло. В тях той описва себе си, оцветени боя или крем за бръснене, като по този начин той се опитва да улови светлината и направи.
Независимо от това, Моралес отрича, че той постави акцент върху детайлите. Той казва, че за него най-важното нещо е да се избере верния тон.
Ако се направи точна преход между тонове, елементите се появяват сами по себе си.
Картина с пастели
Умения на очите рисуване и части от тях, Вергара завладя, когато е бил само на 12 години.
Всички хипер-реалистични картини са боядисани с обикновени цветни моливи.
За да изглежда още по-реалистична картина, художникът добавя ирис отражението на обекти, към които се стреми окото. Това може да е на хоризонта или планината.
маслени картини
Произведения на съвременното 40-годишният изпълнител, който е роден в Тоди, Италия, са поразителни в техния реализъм и детайли.
Заслужава да се отбележи, че от ранна възраст той започва да рисува, и от 19-годишна възраст, той хвана движението на хипер-реализъм, и все още той рисува картини с маслени бои в този стил.
Вижте също: На 10 най-скъпите картини в света
акрилни картини
Това, което той изобразява в картините му, свързани с изображението, което той вижда всеки ден. Самият Том води здравословен начин на живот, а това се отразява работата си.
Вижте също: американски художник създава невероятни шедьоври
Картина маслени бои
Педро Кампос е испански художник живее в Мадрид, Испания. Всички негови картини са невероятно подобни на снимките, но в действителност всички те са боядисани в масла.
За 30 години той започва да мисли сериозно за професията на независим изпълнител. Към днешна дата, около четиридесет години, а той е признат майстор на занаята си. работа Кампос "може да се види в популярния Лондон художествената галерия" Plus One ".
За снимките си, художникът избира предмети с уникална текстура, например, блестящи мъниста, пенливо стъклария и т.н. Всичко това, на пръв поглед, обичайните незабележими предмети, които тя дава нов живот.
Снимки химикалка
Най-интересните творби на този художник е, че те са боядисани изключително химикалки - 8 цвята.
Повечето от картините на 29-годишният Силва копиран от фотографии, че той най-харесвани.
За да се направи портрет, художникът се нуждае от около 30 часа на упорита работа.
Трябва да се отбележи, че съставянето химикалки, художникът няма право да прави грешки, защото корекция ще бъде почти невъзможно.
Самуел не се смесва мастила. Вместо това, ударите с различни цветове се прилагат към слоеве, които дават представа за ефекта на богата палитра от цветове.
По професия е юрист, един млад художник, а картината - това е единственото му хоби. Първите рисунки са направени по време на ученическите си години в тетрадки.
В допълнение към химикалки, Самуил се опитва да направи с креда, молив, маслени бои и акрил.
акварели
Наред с другите неща, Ерик - все още единственият художник в световно giperrealist, рисуване изключително с акварели.
Негови картини представляват живот празен ход, мотивиране на зрителя да си почине някъде във вилата с чаша вино в ръка.
маслени картини
Един от най-известните му картини са онези, в които той описва в детайли сладкиши, торти и цветя, и те изглеждаха толкова точно, че те искат да ядат торта.
Луиджи завършва художествено училище в град Торино през 70-те. Много критици започнаха да говорят добре от картините му, както и създали свои фенове, но художникът не е в бързаме да се срещне суетата на изложба.
В началото на 90-те години, той решава да сложи своите произведения на показ.
Изложба живопис и акварели
Негови творби Tilkera Григорий, който е роден в Ню Джърси през 1979 г., напомнящ за пътуване с автомобил в хладно дъждовна нощ.
Работите могат да се видят много Tilkera паркинг, коли, писти и улици в дъжда пада на предния прозорец.
Заслужава да се отбележи, че Tilker учи история на изкуството в Уилямс Колидж, и живопис - Университет на Вашингтон.
След като се премества в Бостън, Грегъри реши да постави акцента върху градския пейзаж, който може да се види в неговите творби.
чертежи в молив, креда и въглен
Може да се изненадате, но известният шотландски художник Пол кутийката повлиян брилянтен съветски скулптор Вера Мухина.
Основните цветове в картините му - това е сиво и тъмно сиво, както и инструмента, с които той черпи - шисти молив, с която той се предава дори и най-малката капка вода, замразени на човешкото лице.
Понякога кутийка взима тебешира и въглен, за да се направи по-реалистичен образ.
Заслужава да се отбележи, че героят черпи от снимки. Художникът казва, че неговата мисия е да се създаде жива история на един обикновен плоски изображения.
Рисунки с цветни моливи
Основната тема на художника Марчело giperrealista Berenzhi - възразява около нас.
Боядисани тях снимки толкова истинско, че изглежда, можете да вземете една торба с чипове, изготвени, боядисани или да съставят куб на Рубик.
Създаване на единна картина, Марчело прекарат до 6 часа в режим на упорита работа.
Италиански художник Марчело Barenghi привлича 50 евро